儿童在美术创作中可以尽情发挥想象，依靠感性来完成创作，所以儿童的作品往往能带给人更多的惊喜，你永远不知道孩子的下一幅作品会是什么样。儿童美术教育不应该一味教授儿童绘画的技法，而是要注重保护孩子的童真童趣和想象力，培养儿童绘画的原创性。

首先，儿童美术教育者要对儿童美术发展阶段有深刻的认识，从而根据不同年龄段孩子的特点，对儿童进行针对性的辅导和训练。象征期，一般是孩子3到5岁的阶段。这一时期孩子画面中出现她自己定下的人物形象，还能讲出画面中的故事。这时要多带孩子接触大自然，引导孩子观察事物，培养儿童的观察力和兴趣。孩子5岁到9岁的阶段，这时孩子思维比较活跃，想象力得到充分的发挥，这个时期要有意识的让孩子发挥想象力，用画笔记录下自己的所见所闻和脑海中的故事。孩子9岁以上开始进入绘画发展的第四阶段，写实期。这时孩子的思维逐渐成熟，开始追求画面的逼真度，表现事物的真实性。这时要侧重于教授孩子的绘画技法，并根据孩子的兴趣和能力安排相适应的课程。

第二，营造良好的课堂氛围和教学情境。儿童美术教育要善于运用教学情境来激发孩子的学习兴趣，可以从生活中取材进行延伸创作，配合多媒体教具可以有效激发儿童的兴趣。

第三，教师引导，启迪孩子的想象力。现代儿童美术教育注重发挥孩子的个性和创造力，倡导原创性绘画。因此，老师在教学过程中更多的是担任引导者的身份，通过富有趣味的课程设计引导孩子发挥想象力进行绘画创作，拒绝千篇一律的画面，尊重儿童内心想法的表达，表现儿童自身的个性和独特的想法。

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裴俊飞老师毕业于中央美术学院（曾获得中央美术学院素描全国第1名，清华美院素描全国1名），妈妈拉成人艺术学院创始人、小画龙儿童艺术学院创始人。

成人学习正统的美术可以陶冶情操、给沉重的工作释放压力；实现儿时想画画的梦想。

儿童学习正统的美术可以化提升孩子的感知能力，锻炼孩子的手脑协调性，培养孩子的想象力、创造力和独立思考的能力。